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Faire un premier book photo chez une photographe à Paris

Ethymologiquement, le mot photographie signifie « peindre avec la lumière »


Il existe plusieurs sortes de lumières


La lumière est la base même de la photographie, mais savez-vous qu'il existe en réalité différentes sortes de lumières et qu'elles n'ont pas toutes les mêmes propriétés ?

Dans cette page je vais essayer de vous expliquer les bases concernant la lumière et particulièrement pour ce qui concerne la photographie en extérieur.

 

Lumière dure

La lumière dure (comme la lumière solaire directe) rend les ombres très distinctes et n'est généralement pas très flatteuse pour les portraits.

Elle peut aussi faire plisser les yeux si la lumière est très vive. Mais la lumière dure peut aussi faire des photos spectaculaires si elle est utilisée correctement.

Dans une situation où vous avez de la lumière dure et ne pouvez pas changer d'emplacement, la meilleure option pour le photographe est de se positionner là où la lumière frappe ses sujets par derrière, à un angle, puis d'utilisez la lumière de remplissage d'un réflecteur.

Lumière douce

La lumière douce, comme la lumière d'un jour nuageux ou sous un arbre, rend les ombres douces et permet généralement d'obtenir de meilleurs portraits.

Dans la mesure où c'est possible, il sera préférable d'avoir un endroit qui offre un peu d'ombre. On peut se placer par exemple sous des arbres. En extérieur, la meilleure lumière douce est produite par temps nuageux ou couvert.

Les photographes de mariage préfèrent généralement une lumière douce. Je sais que toutes les mariées veulent un soleil radieux, mais le photographe espèrera presque toujours les nuages !

Lumière mouchetée

Il est très difficile de travailler avec une lumière mouchetée. La lumière mouchetée est ce que vous pourriez obtenir sous un arbre pas très feuillu où il y a des petites taches de lumière mélangé avec des zones d'ombre. Avec la lumière mouchetée certaines parties du visage seront dans l'ombre, mais il y aura des taches de lumière par ci par là.

Il n'y a pas grand chose à faire d'autre que de vous déplacer dans une zone qui est plus uniformément éclairée, ou d'utiliser un diffuseur pour atténuer les rayons lumineux.

Avec ce genre de lumière il faut un positionnement très précis des sujets de sorte que les taches de lumière ne tombent pas sur des parties importantes de l'image et en particulier le visage.

Contre-jour

Une bonne utilisation des contre-jours peut aider à faire le sujet se détacher du fond et rendre l'image plus vivante. Mais si le rétro-éclairage est trop fort ou pas utilisé correctement, alors le sujet sera sombre et sans relief, un peu en ombres chinoises. Il ne restera que la silhouette.

Lumière fill-in

Il s'agit de la lumière du flash du photographe. Il sera utilisé en extérieur s'il y a trop de lumière derrière le sujet et que le photographe veut contre-balancer cet éclairage naturel pour éclairer le sujet de face et éviter qu'il ne soit dans l'ombre.

Il faut beaucoup d'expérience pour être en mesure d'utiliser le flash fill-in afin que la photo semble avoir été éclairée naturellement. Le dosage de l'intensité du flash est délicat.

Heure du jour

La lumière est généralement un peu plus douce vers la fin de la journée et au début de la matinée, car le soleil est plus bas et la lumière est dispersée. Cette lumière aura également une couleur plus chaude le soir.

L'heure qui précède le coucher du soleil est considéré comme l '« heure d'or » en raison de la qualité dorée de la lumière.

Si votre séance de photos se déroule dans un endroit où le soleil peut être intense, comme sur une plage ou dans la verdure d'un terrain de golf, vous pouvez obtenir d'excellents résultants en la planifiant au cours de l'heure d'or.

Lumière naturelle et lumière artificielle

 

 

La lumière possède sa propre couleur


Les photographes se réfèrent souvent à cette couleur en parlant de « température de couleur ».

Dans la plupart des cas, notre cerveau va interpréter cette couleur pour la traduire de façon à ce qu'on ne s'en rende pas compte, mais l'appareil photo n'effectue pas cette conversion.

Faites cette petite expérience : prenez un morceau de papier blanc et regarder le. Quelle est sa couleur ? Il est blanc, n'est-pas ? Regardez ce morceau de papier à l'extérieur à l'ombre, à l'intérieur avec l'éclairage électrique ou une lampe halogène, à l'extérieur par une belle journée ensoleillée, et à l'intérieur sous une lampe fluorescente. Il reste toujours blanc, non ? Pourtant ce n'est pas vrai. La couleur est différente dans chacune de ces situations, mais notre cerveau sait que ce morceau de papier est censé être blanc et il compense la couleur de la lumière pour que nous le considérions comme blanc dans tous les milieux. Pourtant tout se monde a déjà vu une photographie prise en intérieur à la lumière électrique et se souvient de cette couleur jaune qui en ressort sur la photo.

Les appareils photo ne sont pas aussi bons que le cerveau humain. Les photos doivent être ajustées pour obtenir la bonne couleur. Le réglage peut être effectué avant que la photo soit prise ou le réglage peut être effectué après, quand la photo sera traitée sur l'ordinateur. Obtenir la juste couleur, également appelé « correction de couleur », va souvent faire la différence entre une excellente photo et ce qui ressemble plus à un instantané exceptionnel.

Pour moi, le réglage de la température de couleur d'une image est le premier pas que je fais dans le traitement de l'image. Je fais mes réglages de couleur après la prise de vue car obtenir le bon réglage sur le terrain relève autant d'une science que d'une loterie, la couleur pouvant changer très rapidement. Et on n'a de toutes façons pas le temps d'effectuer les réglages lors d'un reportage de mariage ou d'un reportage tout court. Laisser l'appareil régler lui même les couleurs en automatique c'est aussi prendre le risque de râter un très grand nombre de photos ou d'avoir toute une série prise au même endroit, au même moment, mais où aucune photo ne présente les mêmes couleurs.

Parfois, la couleur de la lumière peut paraitre dramatique, comme la lueur orangée, juste avant le coucher du soleil. Ces prises de vue au coucher du soleil montrent clairement la couleur de la lumière. Elle est de couleur dorée et, dans ce cas, très directe, venant sur le côté.

Quelques définitions concernant la couleur de la lumière :



Apprendre la photographie avec une photographe professionnelle

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